—— 一部关于祖国河山、大地风土、人间情愫与民族记忆的现代山歌集

这本集子本不该诞生于键盘。它该刻在西北胡杨的斑驳树皮上，写进西南火塘的余温灰烬里，飘在北方雪线的凛冽风中，沉在南方江流的澄澈水底。可我终究还是提笔写下了它 —— 为那些正在消散的回响，为那些不该被遗忘的人间。

图为康桥在首届诗书画春晚榜样大拜年活动致辞

身为新华大采风（北京）文化传媒董事长、诗书画春晚榜样大拜年创办人及总编导、诗书画才艺大赛组委会主任，我常以 “文化摆渡人” 自勉。这些年，我总在听：听老渡船吱呀的摇橹声漫过古渡，听口弦琴呜咽的调子缠过竹楼，听走婚桥上轻叩的脚步踏过月光，听雪巅最后一声苍劲的鹰啼融在云里。我知道，若此刻不记，这些声音终将随风而逝，再无踪迹。

它不只是一册 “歌词集”。更是一部现代山歌录，一曲献给大地母亲的深情赞歌，一封呈予人民的赤诚汇报信，一方镌刻民族记忆的传世碑文。

我曾携团队里的书画家、演员、摄影师、摄像师与媒体老记，循着诗词的脉络踏歌采风。从李白笔下 “朝辞白帝彩云间” 的夔门，到杜甫诗中 “岱宗夫如何” 的泰山；从白居易 “江南忆，最忆是杭州” 的钱塘，到王昌龄 “青海长云暗雪山” 的河湟。我们踏着千年诗韵的节拍，走向鲜活的山河大地。不为复刻古意，只为在今日的泥土里，听见昨日的回响 —— 诗是引路的灯，歌是前行的足音，我们走着，便自然而然地唱了起来。

集子里的每一首歌，都没有主副歌的界分。没有刻意的高潮，只有情感的自然流淌；没有激昂的爆发，只有心意的轻声絮语。恰似《诗经》中 “风” 的质朴悠长，如刀郎《西海情歌》的深沉绵长，也似祖母在油灯下哼起的旧调：一句接着一句，把心事说尽，把情意唱完。我们不求副歌的重复记忆，只愿让意象在字句间复沓，让情感在旋律中绵延 —— 让音乐像河流，不必借浪峰引人注目，只以深流触碰人心最软的地方。

图为康桥在北京大学未名湖采风创作

词作者康桥，并非徐志摩笔下 “撑一支长篙” 轻掠的那座康桥，而是在那座 “桥” 上伫立的文化摆渡人 —— 他如徐志摩笔下般 “轻轻挥手，不带走一片云彩”，却从千年流转的风里，拾起一粒粒未曾熄灭的文化火种：听王维在渭城晨雨中折柳，便采一缕边塞的月光入词；听李清照在溪亭误入藕花深处，便拾一声雨夜的轻叹入韵；听关汉卿在市井间写下 “蒸不烂、煮不熟、捶不扁” 的倔强，便掬一捧尘世的烟火入歌。这些火种，从不在书斋的典籍里，只在时间的风里飘荡，在人民的口耳间流传。

图为康桥在清华大学采风创作

我们曾用 AI 打磨语言的棱角，让字句更契合当代人的听觉节奏 —— 优化音节、校准韵律、规避歧义，仅此而已。技术永远碰不到作品灵魂的火种：所有的牵挂、所有的等候、所有在长夜里未曾言说的守望，都源自真实的人间烟火：是村口老树下母亲望子归来的佝偻身影，是田埂上老农点燃的袅袅旱烟，是一户人家火塘边传唱了三代的温热歌谣。正是这些沉默的细节，织就了民族记忆最深沉的底色。我们礼赞 “中国”，不写空泛的颂词，只描喀纳斯雪落的晶莹；我们歌唱 “大地”，不唱虚浮的赞歌，只绘泸沽湖畔霜凝的清寂。因为真正的热爱，从不在空泛的口号中，而在对一山一水、一城一人的深情凝望里 —— 唯有具体，方能动人；唯有真实，方可传世。

这部《歌唱祖国大地弦歌》，不求传遍四海，只愿某个雪夜，有人围炉而坐，轻声念起 “自你走后雨未停，女儿国里再无晴”—— 那一刻，便是歌的新生。

更愿这些声音，如风拂旷野般自在，如月照山河般澄澈，如永不熄灭的火种般炽热，在祖国的大地上，代代相传，生生不息。

词作者：康桥

2025 年秋・于大地深处中关村

（责任编辑：雪逸）